Е.Калашников и группа «ИскуСствО»

Евгений Калашников и группа «ИскуСствО» (Луганск, Воронеж)

Песни, музыка, стихи — это язык любви и мира,
направленный на сохранение духовных и общечеловеческих ценностей,
который служит высшим идеалам человеческой души, и
понятен любому человеку,
независимо от его расы и вероисповедания, социального статуса или политических взглядов.


четверг, 24 апреля 2014 г.

Е.Калашников и группа ИскуСствО: после слова «жить», главное слово – «любить»





Е.Калашников - поэт, художник, музыкант-аранжировщик. Основатель музыкальной группы  «ИскуСствО», творчество которой направлено на сохранение духовных и общечеловеческих ценностей.
Их песни, музыка, стихи — это тот язык любви и мира, который служит высшим идеалам человеческой души и понятен любому человеку, независимо от его расы и вероисповедания, социального статуса или политических взглядов.
За 15 лет творческой деятельности Е.Калашникова было написано около двухсот песен, стихов и музыкальных композиций. В интервью Евгений рассказал о своих эстетических и жизненных принципах, планах на будущее, приоткрыл дверь своей «творческой лаборатории».

Евгений, вы занимаетесь творческой деятельностью с 1997 года, уже около года группа «ИскуСствО» существует в нынешнем составе. Как за это время эволюционировал ваш «саунд», менялось ли что-то существенным образом в текстах песен?


– Конечно, любое творчество развивается. Растет уровень профессионализма как группы в целом, так и мой в частности. Я считаю, что каждая моя песня требует своего подхода – если раньше мы придерживались какого-то такого стиля – и не «рок», и не «поп», и не «панк», и не «фанк»))), то сейчас некоторые из наших песен вписываются в стилевую концепцию классического рока. В то же время, некторые вещи, звучат очень «мягко», например – гитара, скрипка, виолончель, флейта. Вообще мы стараемся не загонять себя в рамки какого-то определенного музыкального стиля и много экспериментируем со звучанием.

– Означает ли это, что группа «ИскуСствО» каким-то образом «открещивается» от рок-музыки?

– Нет, мы не открещиваемся от рок-музыки, но стараемся «откреститься» от того образа жизни, который сейчас ассоциируется с ней. В общественном сознании укоренился стереотип, что рок-музыка – это наркотики, алкоголь, развязный и аморальный образ жизни, но во-первых это в основном из-за подобных этому образу музыкантов, и тех песен в которых об этом поётся. Наши песни – это песни чистого сознания и любящего сердца.  Для меня в песне и аранжировке очень важна гармония поэтики и мелодики,но самое важное в каждой нашей песне – это  её ведущая идея.

– Сколько на сегодня песен в репертуаре группы?

– Я написал около 200 песен, музыкальных композиций, стихов. Сейчас мы делаем программу, состоящую как из новых, так и из старых песен. Полагаю, их будет около 20.

Каждый музыкальный коллектив на пути своего становления проходит несколько этапов. Можете сказать, когда примерно вы ощутили, что готовы выступать перед большой аудиторией?

– Начало моего творческого пути было ознаменовано поисками себя в искусстве и духовной жизни. Каждое моё выступление и песня, это определённая ступень самопознания. В 2006 году, мы делали большой концерт под названием «Воины Света, вперёд!», в 2007 году мы поехали на фестиваль «Оскольская Лира», который проходил в России. Эти события для меня тогда были очень значимыми, но теперь оглядываясь на 7 лет назад, понимаю, что я от себя тогдашнего , далеко впереди.

Кого из музыкантов и артистов прошлого и современности в той или иной степени считаете для себя творческим авторитетом?

– Мне интересна вся мировая музыка – этническая, классическая, рок, поп, авторская песня, мантры, молитвы и т.д. Интересно анализировать , как менялась музыка в течении 20го века каждые десять лет, как эпоха сменяла эпоху, и как сейчас всё перемешалось. Если говорить о некоторых группах, и если какие-то их песни мне не близки, меня, как правило, интересует какой-то определенный период их творчества. Например – The Beatles, которые во многом вообще были первооткрывателями, мне интересны от начала до конца, интересна их эволюция…. Среди наших групп, это классика русского рока – группы конца 80х, время духовных и культурных перемен в нашем обществе . Например, группа КИНО, которая очень сильно повлияла на целые поколения наших соотечественников, более интересна мне, начиная с альбома «Группа крови» 1988г. То же самое можно сказать о группе ДДТ – с 1992 г. ,с альбома  «Актриса весна», Аквариум – с  «Русского альбома» 1991г., и т.д…

– Насколько активную гастрольную деятельность ведет группа в настоящее время?

– В нынешнем составе группа существует около года. Первые выступления были летом 2013г. – в  Краснодоне, где нас всегда любят и ждут, и на большом фестивале от московских организаторов – РОК-Экспресс, в честь единения братских народов (пгт Мироновский, Дебальцево, Донецкая область), где нас приняли очень хорошо. 21 декабря был сольный концерт нашей группы в Луганске. Кроме того, в минувшем году я побывал с сольными концертами в Москве, Белгороде ,в городах Луганской и Донецкой областях, и на фестивалях авторской песни. Но, конечно, хотелось бы вести более активную гастрольную деятельность именно группой, ждём предложений от организаторов концертов.



– С чего начинается написание новой песни?

– Обычно это бывает так: я просто беру гитару, сажусь и что-то наигрываю. Очень важно в этот момент не отвлекаться на что-то постороннее – не думать о том, что нужно сходить за хлебом, помыть посуду и т. д. Постепенно я настраиваюсь на определенную волну, с которой «считываю» информацию. Я не знаю, что в этот момент играю на гитаре, но когда мне нравится то, что наигрываю, начинаю развивать это. Пара нот – и за ними начинают появляться ключевые слова. Тогда я пытаюсь понять и осознать тему создаваемой песни. Потом – дальше, дальше – как проявляется фотография под действием химических реактивов, примерно также начинает проявляться и песня.

– Приходилось ли вам сталкиваться с «творческим кризисом» и как вы с этим боретесь?

– С начала октября 2012 по март 2013 года, т.е., в течение почти полугода, у нас в группе наступила творческая пауза, из-за смены состава, и из-за моих личных душевных и духовных переживаний. В результате родилась  песня – «Я вернулся», написанная в декабре. После перерыва в группе открылось «новое дыхание», поэтому, я считаю, что бороться с творческим кризисом не нужно – его нужно пережить. Тогда я осознал, что написал уже много, и думал, о чем писать дальше. В какой-то момент необходимо «возродиться изнутри», чтобы увидеть себя по-новому и поймать новую волну. Для этого необходимо работать над собой.

– Что для вас главное в этой жизни?

– Главное – это жить, а жить – это значит очень многое, и первое слово после «жить» – это «любить».

– Какие черты характера вы более всего цените в людях?

– Общаясь с человеком в первый раз, мы можем сформировать себе ошибочное о нем представление – нам может показаться, что этот человек плохой или хороший, однако позже мы можем узнать о нем что-то такое, что заставит поменять к нему отношение. Я с момента первого знакомства стараюсь быть максимально открытым в общении с людьми и видеть в них только хорошее и жду от них такой же взаимности. Все люди меняются со временем, и надо надеяться на лучшее в людях, надо учиться прощать.
– Способны ли, на ваш взгляд, люди искусства существенно изменить расстановку сил добра и зла в этом мире?

– Да. Но, во-первых, очень важно, чем занимается творческий человек, какие содержание и форма в его творчестве. Очень важно, чтобы творчество несло «свет». Бывает, человека нет, а его творчество осталось и продолжает влиять на мир. Человека, услышанное в  песне  или увиденное в  кино может духовно вывернуть изнутри, а может возвысить и очистить. Поэтому, нужно анализировать то , на что тебе по настоящему нравиться смотреть, и что нравиться слушать, каким способом вызываются те или иные мысли и  чувства .

– Лидеру музыкального коллектива помимо вопросов творчества очень часто приходится решать еще и какие-то организационные проблемы. Насколько легко вам это удается, и нет ли желания переложить это на кого-то другого?

– В группе «ИскуСствО» решение организационных вопросов, в основном, возложено на меня, хотя и ребята, по мере возможностей тоже стараются. Конечно, хотелось бы, чтобы со временем наша команда пополнилась звукорежиссером, организаторами концертов и др., тогда бы у нас все силы уходили бы только на музыкальную часть . Когда мы организовываем свой сольный концерт, это непросто. С другой стороны, когда нас приглашают, это очень легко: приехали, сыграли и уехали.

– Если творчество для вас является призванием, то закономерен вопрос, удается ли заработать искусством себе на жизнь?

– Иногда удается заработать определенные деньги – в частности, на сольных концертах группы. Но этих концертов не так много, и количество людей приходящих сейчас на нас, не то, которое нам бы хотелось видеть, хотя мы очень благодарны всем кто ходит на нас и интересуется ИскуСствОм. Поэтому у нас , у музыкантов есть работа, не связанная с музыкой, которая нас и кормит. В то же время, нужны определенные вложения, и профессиональный подход большой команды, чтобы зарабатывать только музыкой.

– Каковы планы группы «ИскуСствО» на ближайшее время?

– Сейчас мы работаем над новыми песнями – делаем концертную программу и записываем альбом, и уже ищем хорошего звукорежиссера для сведения альбома. Также нам нужен хороший видеооператор, поскольку в планах еще создание музыкальных клипов.

– Что конкретно для вас ближе – работа в студии, выступления на сцене или репетиции? В чем больше раскрывается творческий потенциал ваш и коллектива в целом?
– Конечно, для нас важнее всего выступления, когда есть диалог со слушателями, для этого мы и существуем. Играть для самих себя – бессмысленно. Я когда пишу песню, думаю человеке в целом, о его душе и личности, находящейся в том же  времени и пространстве, в котором нахожусь и я. Таких людей очень много – это целый мир, и наше творчество предназначено для каждого из них.